La série photographique "sacred bird" du photographe finlandais Janne Lehtinen, présente un récit fictif basé sur des faits autobiographiques. Fils d'un pilote de planeur renommé, il essaye de revivre les expériences de son père.
Ses nombreux efforts pour s’opposer à la force de la pesanteur ne sont jamais vains, cependant, le saut géant dans l'infini ne se produit jamais. Alors que les modèles qu'il conçoit sont d’une construction exagérée, surréaliste et impressionnante, ils sont néanmoins destinés à échouer, et restent des réinventions anachroniques, sans but, de prototypes qui ont marqué les débuts de l'aviation.
Lethinen semble exalté dans sa poursuite non seulement de sa propre histoire, mais également des origines de la recherche persistante de l'homme pour voler.
Il se dépeint comme le dernier anti-héros qui persévère dans l'échec, comme un acteur tragi-comique de comédie bouffonne.
L'absurdité de sa tentative est même plus saisissante quand il s’oppose aux paysages romantiques et héroïques dans lesquels il met en scène ses performances. Réminiscence du dix-huitième siècle, peintures de paysage sublime, ces environnements durs et abandonnés semblent dessiner le caractère inexorablement tourné vers le bas, plutôt que d’inspirer le décollage comme pour insister sur les contraintes matérielles de la nature humaine. Comme si Lethinen présentait une performance comique d’un petit morceau de vie à l’égard du paysage en s’efforçant de franchir le fossé entre la nature et la technologie, ou même entre le discours pictural et photographique. Lethinen utilise beaucoup d’images banales - dérivées de l'histoire de l’art, photographie, cinéma et mythologie - pour placer son expérience individuelle modestement dans la perspective de grands événements historiques. Dans la recherche de l’héroïsme universel de l’artiste, il crée un monde photographique dans lequel Icare rencontre Chaplin, Nadar rencontre Jules Vernes et les frères Wright rencontre De Vinci. À travers l’appropriation d’une telle imagerie collective, Lethinen examine gaiement le degré avec lequel les icônes visuelles influencent notre image du monde, nos rêves et nos désirs. La série « sacred bird » pose alors les questions sur le fonctionnement de la mémoire, la nature, les origines de la mémoire collective et l’influence des médias sur notre conscience historique et le sens de l’identité. Tout en mélangeant le banal et le personnel, fait et fiction, Lethinen souligne le rôle ambigu de la photographie dans ce processus. Il offre seulement par étapes une reconstruction de l’histoire, apparemment authentique qui n’est jamais complètement compréhensive ou satisfaisante et donc tient compte de la création poétique personnelle comme si dans la reconnaissance de l'idée les vrais rêves peuvent seulement être conçus au fond de l'esprit du rêveur.
Même les conséquences les plus tragiques et les plus burlesques de ces désirs - dans le cas d’une incapacité récurrente à voler - appartiennent seulement aux rêveurs. Sans se soucier du succès ou de l’échec, c’est sa croyance dans la validité de ses actions solitaires qui prête un sens indéniable de but.